Les préconisations Le coeur de la note d'intention concerne évidemment les solutions préconisées par le consultant pour répondre à la problématique. Listez vos préconisations en vous appuyant, si possible, sur des références (chiffres, études, articles de référence) pour donner plus de poids à vos arguments. Néanmoins, inutile de trop entrer dans le détail. Vous pouvez également vous appuyer sur votre réseau de consultant pour vérifier que votre note d'intention est pertinente au regard du projet de votre client. N'oubliez pas d'évoquer les moyens qui seront nécessaires au déploiement du projet, ainsi que les risques et les contraintes qui l'accompagnent. Le prospect doit ainsi pouvoir se faire une idée précise des conséquences du projet que vous portez. Sur la forme: concision, efficacité et accessibilité « Ce que l'on conçoit bien s'énonce clairement »; cette célèbre formule employée par Nicolas Boileau dans son Art poétique reflète parfaitement l'effort qu'il faut fournir pour transformer une somme d'idées parfois éparses en un document synthétique, structuré et percutant.
Afin de situer votre travail artistique dans le champ de l'art contemporain, il est important de rédiger une note d'intention qui décrit les axes de recherche de votre production plastique. Les grands thèmes de votre démarche doivent être clairs et donner du sens aux images. En quelques lignes, il est nécessaire de guider le spectateur dans votre univers afin qu'il comprenne comment lire votre travail. Publié le 15-09-2020, par VOAR Mais qu'est-ce qu'une note d'intention? Dans le langage artistique, la "note d'intention", également appelée "démarche artistique" ou "recherche plastique" est incontournable. Elle est à ne pas confondre avec un "projet artistique" qui est une réponse à un appel à projet spécifique. C'est un élément général sur le travail de l'artiste qui figure dans un book et qui sert à répondre à des appels à projets, des concours, des projets de résidences, des demandes de bourses, etc. Lors de votre inscription sur VOAR, il est important de fournir ce texte qui doit exprimer vos intentions esthétiques et philosophiques.
Il est courant au cours des soirées de travail sur les projets photographiques de chacun d'entendre les membres dire qu'ils n'arrivent pas à se concentrer sur un projet ou un but lors de sorties photo. La note d'intention est un support qui permet à chacun de se concentrer sur un projet et d'éviter de se disperser. La note d'intention peut évoluer dans le temps en fonction des contraintes. Qu'est ce qu'une note d'intention? Une note d'intention doit transmettre à celui qui la lit vos intentions! (Dans le métier cinématographique, c'est un texte court qui doit convaincre producteur, jury et partenaires, de l'intérêt d'un projet. ) L'idée générale est de donner à votre lecteur les moyens de se projeter dans vos images futures. Il semble nécessaire d'en avoir, de votre côté, une idée suffisamment précise pour pouvoir la communiquer. Elle permet aussi de se recentrer sur un projet et de permettre à un tiers de le comprendre. Pourquoi une note d'intention? C'est un exercice qui peut paraître artificiel (il l'est selon certains points de vue) mais nécessaire afin de pouvoir partager un projet d'images, de le travailler à plusieurs et de le voir évoluer dans le temps qui lui est imparti.
Il s'agit ici de donner du sens à la mise en espace d'une création plastique et de la scénariser pour affirmer un point de vue personnel sur un aspect de la création. Il ne s'agit pas d'un simple aménagement d'espace pour recevoir une œuvre, mais bien d'une installation. Le choix de l'œuvre qui sera l'objet de votre exposition ne doit pas être uniquement affectif. Vous devez certes choisir une création pour laquelle vous avez de l'intérêt. Toutefois, il vous faut surtout une pièce qui, en plus d'être pertinente vis-à-vis de la question, est suffisamment connue de vous pour permettre une description et une mise en scène contextuelle. En d'autres termes: Choisissez une pièce au sujet de laquelle vous avez des choses à dire. Réalisez un plan. Réalisez un brouillon. Rédigez l'introduction à la fin. Lisez les légendes des documents et appuyez-vous sur eux dans vos analyses. Pas de « j'aime » / « je n'aime pas ». Pas de « l'auteur a voulu nous dire ». Attention au terme d'œuvre. Même s'il est employé dans le sujet, montrer, comme en français que vous connaissez des synonymes et savez les utiliser à bon escient sera un plus.
Article rédigé le 06 Avr 2017 Profil de l'auteur: Priscillia Cheval | Social Media Manager Mail: Réseaux professionnels:
Traitement: Jeux de lumière avec travail des formes et contre-formes du corps grâce à la lumière, vision partielle ou non des protagonistes, répétitions d'un reflet: idée de pluralité, Moyens: Reflets dans l'eau et les miroirs Lieux: Fondation Louis Vuitton, Paris Travail de la régie extérieure par Olafur Eliasson Norman Rockwell, Triple autoportrait Laura Williams DALI Salvador, Dali de dos peignant Gala de dos Albert Watson éternisée par six cornées virtuelles provisoirement réfléchies dans six vrais miroirs Olafur Eliasson, installation dans le château de Versailles